说说混迹书画圈的正确“姿势”

　　被小男孩撞坏的作品《花》

　　话说那日，有一艺术青年请教大师：这书画圈真真假假，扑朔迷离。我觉得自己无法参透其中迷局，特来请教大师，是否有混迹书画圈的正确姿势？只见大师深深地吸一口大气，于面红耳赤之际赫然吐出，随即归于平静。青年若有所思地说：“原来大师是让我夯实功底，耐住苦楚，厚积薄发，才能处变不惊，超然于浊世之外！”大师微微一笑：“我是让你往死里吹即可。”

　　近日，在名为“真相达芬奇天才之作特展”上，一名12岁的男童看展时跌倒，不慎损毁价值超过150万美元(约合1000万人民币)的意大利画家保罗·波尔波拉(1617~1673)真迹油彩画《花》。

　　从主办方公布的画面上来看，画作的下方被戳出了一个窟窿，损毁程度算不上如何严重，而主办方也表示，经过紧急修复后，作品已经恢复原样，且并不打算追究男孩及其监护人的责任。

　　按道理说，事件到此已经完结。怎料，意大利数家报纸在报道此事时，通过视频和影像断定，被损毁的作品并非出自波尔波拉之手，而是稍早的意大利花卉名家努济的作品，画作的市场价值也仅为3万欧元，与之前声称的百万级别相差太远。且有媒体报道称，本次展览的主办单位至今尚未解释，为何一开始错标画家名字。

　　回到正题，在画展上被损毁的作品实在是太多了，除了这位不太走运的小男孩，以色列的一位小姑娘也在几天前碰碎了2000年前的古瓷器，在画面上涂鸦甚至小便都是真实发生过的故事。

　　那么，约束好熊孩子、头脑清醒地去看画展就安全了吗？答案依然是否定的。提及展品被损坏领域，当代艺术可谓是重灾区，首当其冲的“艺术”毁灭者不是战争或走私贩子，而是无辜的清洁工人。

　　即便来自于艺术气息浓郁的欧洲美术馆，清洁工们似乎很难将当代艺术品与垃圾进行很好的区分。2014年，意大利南部城市巴瑞的一次展览开幕前，某个认真负责的清洁工发现地上有一摊饼干屑、硬纸板和一些废报纸后，随后将它们清理进了垃圾袋。哪里知道，这些都属于某一件当代艺术的装置作品，最终，以清洁公司赔偿一万欧元了账。

　　类似的例子不胜枚举，2001年，伦敦的清洁管理员丢掉了本属于达明·赫斯特的作品——若干空酒瓶、脏咖啡杯之类。他坦言，自己当时完完全全认为那就是一堆垃圾。

　　享有盛誉的德国自毁艺术之父古斯塔夫·梅茨格也遭遇了同样的尴尬。伦敦著名的泰特美术馆在一次布展中，清洁工在展厅里看见一个装着旧报纸和破纸板的塑料袋，捡起来就当垃圾给扔了。这袋又残又旧的垃圾其实就是古斯塔夫·梅茨格于1960年创作完成的当代艺术作品《重生的自毁艺术首次公展》。

　　在这件装置中，抽象画前摆着一张桌子，装着垃圾的塑料袋就放在桌子旁边。经历了这次惨痛的教训，泰特现代美术馆做出了紧急应对：除了艺术家亲自赶来，重新更换了新的塑料袋之外，美术馆还特别对全体员工进行了培训，包括清洁工、保安、工人等一切非专业人员，要求他们注意区分艺术馆内的垃圾与艺术品，两者之间最重要的区别就是：艺术品晚上的时候会用挡板遮挡起来，而垃圾则不需要。

　　近乎黑色幽默般的笑话，同样也真切地发生在我们身边。国内某当代艺术展览，其中一件装置作品是一个破损的凳子，结果在开展前被保安当成损坏的办公用品，收拾进了仓库里。

　　在观众明确规范自己的行为，学习观看画展正确姿势的同时，策展方也需要好好考虑下展品安全的问题，当然，更重要的，是我们个别的艺术家，必须要真正思考一下，自己的作品与垃圾究竟有什么分别。

关键词：书画圈,大师,绘画,艺术